Jean-François D’Or studied design at ENSAV La Cambre Brussels since he has built up solid varied experience. Starting working in New York in textile field, back in Belgium he worked few years at the head of LIGHT design office where he worked closely with demanding designers such as Maarten Van Severen. In 2003, he set up his own studio. His approach takes account of company imperatives as well as user needs. His products set out to enrich our environment. Exploring numerous materials, Jean-François D’Or brings out their beauty without ostentation. His humble objects appeal as much on for their evident, clearly perceptible design as well as their intrinsic poetry. His edited collections includes collaborations with international brands such as Ligne Roset, Domani, Toss B, Kenzo, Vervloet, Cinna, Droogdesign, Centre Pompidou, Serax, Palais de Tokyo, among others.
Jean-François D'Or objects are part of the permanent collections of Museums such as MUDAC Lausanne, CID Grand-Hornu, Gent design museum, Design museum Brussels.
His designs, installations and performances have been exhibited world wide.
Named Belgian Designer of the Year in 2013, Jean-François D’Or since then has opened up other complementary fields such as installation, performance, video, artwork, music and writing in transversal and experimental ways. A multifaceted personality, he is an artist who breaks down genre barriers, moving from writing to design, by way of a musical performance or an artistic installation.
Denis Laurent / Critic.
Outrepasser les frontières, invisibles mais bien présentes, qui séparent les différentes disciplines de la création constitue toujours un exercice aussi enrichissant que périlleux. En passant d’un champ à l’autre, on découvre à quel point les codes et les enjeux changent et ce qui est langue vivante chez les uns est langue morte, car dépassée ou pas encore apprise, par les autres. Le contexte de l’art contemporain ne cesse cependant d’attirer des regards venus d’ailleurs. Ce qu’on y apprécie est la grande liberté d’action qu’on reconnaît à l’artiste, la capacité à assimiler toute proposition, pourvu qu’elle soit sérieuse et conséquente, le peu de contraintes matérielles qu’une oeuvre d’art comporte si on la compare à une production cinématographique ou à la mise en production industrielle d’un objet.
Jean-François D’Or, designer belge de renom, aime se lancer ce genre de défis. Récemment il s’est frotté au monde de l’art contemporain en costume de commissaire de l’exposition FRArGILE, très réussie, à la Maison des Arts. Ici, dans la galerie, il propose l’installation inédite Le paillasson du funambule, dans la rotonde de Rivoli. L’installation s’offre à nous sous ses multiples facettes : elle propose une lecture spatiale inédite du volume donné, elle s’attache de la parfaite finition de l’objet, elle évoque celui-ci via le texte, dans un jeu de renvois entre mot et image. Cette installation introduit parfaitement cette ode à la ligne pure qui pourrait être le trait d’union entre les expositions ici présentées.
Francesco Rossi / ROSSICONTEMPORARY Gallery.
À l'heure des curateurs qui calligraphient des expositions, c'est toujours avec un frisson dans le dos que l'on découvre un accrochage imaginé par un plasticien. Heureusement, Jean-François D'Or a pris soin de s'effacer derrière sa proposition. Basée sur un rapprochement de plus en plus acéré entre la terre, matière essentielle déclinée sous différentes formes, et la fragilité, état potentiel de cette matière, l'exposition réjouit l'oeil et l'esprit.
The Capital and the Wall de Jorge Méndez Blake percute le visiteur dès l'entrée. Une tour de briques dont l'un des pieds a été remplacé par un livre, Das Kapital de Karl Marx. Forte de sa présence massive, l'oeuvre invite au questionnement. Toutes les oeuvres reprises n'ont pas un caractère aussi frontal. Nombreuses sont les évocations poétiques. C'est le cas de Dominique A dont les paroles figurent au mur. Les Terres brunes disent la boue, cette terre qui colle aux pieds, cet enracinement dont on ne parvient jamais à se défaire. Dans le même esprit, une impression diaphane de Laetitia Bica. La photographe donne à voir l'un de ses portraits recouverts de terre et de couleur. D'autres pièces méritent que l'on s'y attarde : Joëlle Tuerlinckx, Andrea Branzi, Bernard Gigounon, Francis Alÿs, Roeland Tweelinckx. L'exposition accueille une émouvante vitrine constellée de débris de porcelaine glanés par Jean-François D'Or aux quatre coins du monde. Éclairés par le haut, ils projettent leur ombre sur un fond blanc, donnant ainsi naissance à une délicate géographie insulaire. Minimaliste, cette proposition n'en est pas moins bouleversante en son caractère de traces, ces éclats de réalité qui disent la présence de l'absence.
Michel Verlinden / Critic.
Ce sont les reflets d’un univers mental qu'il nous fait découvrir dans ses installations et performances. Moments suspendus, hors du temps, il se prête à des interprétations et à des expériences inattendues et y dévoile ses grains de beauté neuronaux. Comme il le dit, il a des fourmis dans le cortex qu’il cherche à nourrir d'expériences, de récits. Sans doute par imprudence, par insomnie, par contradiction. Pour espérer décrocher le menu espace d'un sourire, tenter d'éveiller ce frisson indécent d'être ému.
Marie Pok / CID Grand-Hornu.
"L'idée d'avoir mon propre jardin me rebutait. J'en aurais rêvé et me serais retrouvé fier de mon arbre, mon romarin, mon bourdon. Mon jardin à moi, avec mes mauvaises herbes, mes ombres, mes flocons et mes rires d'été. A cela, je complétais, comblais et ai vite compris l'idée de m'approprier autant de parcs dans autant de villes, dans autant de pays. La diversité des arbres, des espèces et de possibilité de rencontres s'offrait à moi ; jardins d'infini. Il en va de même pour mes occupations et préoccupations ; autant de sujets sur lesquels on trébuche, pulsations spontanées, incendie d'ambitions ; toujours avec un extincteur à proximité. J'ai des fourmis dans le cortex que je cherche à nourrir d'expériences, de récits. Je recherche les fausses routes, les détours, les inconforts. Se perdre, c'est découvrir là où on ne connait pas encore et où la chance d'être maladroit est probable, palpable. Respirer l'envie de busterkeatonner l'existence. Faut-il un métier, une discipline, être spécialiste? Je préfère humblement le chapeau de généraliste, comme un mode de vie à provoquer des rencontres, des moments, des dialogues, des parenthèses. Par imprudence, par insomnie, par doute, par contradiction ; pour espérer décrocher le menu espace d'un sourire, tenter d'éveiller le frisson indécent d'être ému."
Jean-François D'Or.
Selected exhibitions /
2026 - The Rooms. Rossicontemporary gallery, Brussels.
2026 - Performance. Rossicontemporary gallery, Brussels.
2026 - Exhibition. Rossicontemporary gallery. Brussels.
2025 - Performance. Installation. MAD Brussels.
2025 - Exhibition. Rossicontemporary gallery. Brussels.
2025 - Installation. Time is a dancing sun. Cap Bénat.
2024 - Installation. Equilibrio instabile. Erasme. Brussels.
2024 - Installation. Como Design Villa Grumello. Como.
2024 - Pieuvre et presse-agrumes. MUDAC Lausanne.
2023 - Installation. L'Indécis. MUDAC Lausanne.
2023 - Installation. La Rencontre. Censored. Gent.
2023 - Performance. Poétique du Cosmos. Brussels.
2022 - Installation. La Rencontre. Château de La Hulpe.
2022 - Installation. La Rencontre. Erasme. BOZAR.
2021 - Installation. L'Indécis. Cosmos. CID Grand Hornu.
2020 - Performance. Espace Vandenborght. Brussels.
2019 - Maison Vervloet. Cercle d'Art Contemporain.
2019 - Son binocle. Erik Satie. 4 concerts JF D'Or.
2018 - Between. Centre Pompidou Kanal. Brussels.
2018 - Design generation. Design Museum. Brussels.
2018 - Paillasson du funambule. Rossicontemporary.
2017 - FRA(R)GILE. MDA Museum. Brussels.
2017 - L'Eloge de l'heure. CID Grand Hornu.
2017 - Linking Belgitude DAMN°. Palazzo Letta. Milano.
2017 - Welcome home. Maison Vervloet. Brussels.
2017 - From Belgium with light. Grand Hornu CID.
2017 - The MAD office. DAMN°. IMM Cologne.
2016 - The Art of assemblage. Tokyo.
2016 - Onomatopée. STIJL Gallery. Brussels.
2016 - Made in Belgium. Belvue Museum. Brussels.
2016 - CID Grand Hornu collection. Design museum.
2015 - Le chant du coquelicot. KENZO. Brussels.
2015 - Nationaal Belgian spirit. Hong Kong.
2015 - L'Eloge de l'heure. MUDAC Lausanne.
2015 - Design Derby. Nederland België. Rotterdam.
2015 - The Ten. Design Vlaanderen Galerie. Brussels.
2015 - Not just a bowl of Cherries. Lachaert Gallery.
2015 - Confronting the Masters. Milano.
2014 - Best sellers. ING. Brussels.
2014 - La matière des nuages. Paris & Sao Paulo.
2014 - Biennale Interieur. Designers ten years. Kortrijk.
2014 - Nationaal. Talents concentrate. Brussels.
2013 - JF D'Or monograph. CID Grand-Hornu.
2013 - Tool boxes. Triennale. Milano.
2013 - Henry Van De Velde Awards. Brussels.
2013 - Mirrors. Intramuros. Now Paris fair.
2012 - Playing senses. Hong Kong.
2012 - Perspectives. Triennale Milano.
2011 - Belgium is Design Triennale. CID Grand Hornu.
2011 - Multiple Plan. Redhot design museum. Essen.
2010 - Belgium is Design Korea. Seoul.
2010 - Fighting The Box. Biennale Saint Etienne.
2010 - 101% Design.VITRA. Gent.
2010 - Intersections. Atomium. Brussels.
2010 - 101% Design. London.
2010 - 101% Design. Stockholm.
2010 - Henry Van De Velde Awards. Brussels.
2008 - Design With A Smile. Design Museum Gent.
Part of Museums collections /
MUDAC Lausanne.
CID Grand-Hornu Belgium.
Design Museum Brussels.
Musée du Temps Suisse.
Design Museum Gent.
BELvue Museum, Belgium history, Brussels.
Awards /
2017 - M&O Paris. Best product Award. Collection Welcome home for Vervloet.
2017 - Wallpaper* selection. June & July collection for Cruso.
2014 - Architecture International Awards 2014. Audrey handle for Vervloet.
2014 - Wallpaper* selection. Audrey handle for Vervloet.
2013 - Belgian Designer of the Year 2013.
2013 - Henry Van De Velde Label 2013. Edvard mirrors collection.
2013 - Design Plus Award. Blossom tableware collection. Ambiente. Frankfort.
2012 - Reciprocity 2012 Award. Elisabeth mirror. Biennale Design Liège.
2010 - Balthazar 2010 Award. Alexandre bed collection. Brussels.
2010 - Orticola D'esterni. Outdoor Design 15 International Designers. Milano.
2009 - Henry Van De Velde Label 2009. Disk lamp collection.
2003 - Panik 03 Contest. Third Price. La Raffinerie. Brussels.
Biography /
2017 - Open design transversal fields : Installation, performance, music, writing.
2015 - 2019 - Eté des Petits êtres. Multidisciplinary summer workshops.
2013 - Jean-François D'Or. Belgian Designer of the year.
2010 - 2020 - Professor at CAD Brussels.
2005 - 2009 - Professor at ENSAV La Cambre. Brussels.
2003 - Creation of LOUDORDESIGN studio. Design & Art direction.
2001 - Light company. Study office design manager. Belgium.
1999 - Light company. Study office design team. Belgium.
1999 - Carolyn Textile. Study office design team. New York.
1998 - Industrial designer. Free lance. Brussels.
1998 - Master in industrial design. ENSAV La Cambre. Brussels.
1993 - High School College. Illinois. USA.
1992 - High School Saint Servais College. Liège.
1974 - Jean-François D'Or. Made in Belgium.
Publications / Books /
Poétique du cosmos. Carte blanche pour un trou noir, Jean-François D'Or. CID & MUDAC.
Diapason by Jean-François D'Or. Book edition on acoustic & musical matters.
Cosmos, Design d'ici et au-delà. CID Grand-Hornu & MUDAC Lausanne.
Dialogue entre une pieuvre et un presse-agrumes. MUDAC Lausanne.
Jean-François D'Or. Moodboards. Poetry in daily objects. CID Grand Hornu & Stichtingkunst.
FRA(R)GILE by Jean-François D'Or. Catalog edition. Contemporary Art. MDA.
Brussels by Designers. Visit Brussels. Belgium.
Boetiek België. Made in Belgium. Belvue Museum. Belgium.
Belgium's best design. LUSTER edition. Belgium.
My design journey : Belgium. Japan edition. Tokyo.
L'Eloge de l'heure. Lausanne MUDAC edition. Suisse.
Design derby Nederland België. Rotterdam Boijmans Museum edition.
Belgian designer and their interiors. LUSTER edition.
The power of object(s) Design bestsellers in Belgium. Ing edition.
Forms with a smile. Design today. Stichtingkunstboek edition.
Fighting the box. 20 Belgian designers. City of Brussels edition.
L'Arbre que cache la forêt by Jean-François D'Or. Book edition. MAMAC Liège.
Mémoire d'un Âne by Jean-François D'Or. Design statement. ENSAV La Cambre.
Education / Workshop / Lecture
2026 - Mentor & Jury member of Belgium Vocatio foundation Awards.
2025 - Lecture. Audace. Eulogy of risk. UCL Louvain.
2025 - Mentor & Jury member of Belgium Vocatio foundation Awards.
2024 - Lecture. Talk with Paolo Ferrarini. Lake Como Design Festival.
2024 - Mentor & Jury member of Belgium Vocatio foundation Awards.
2024 - Jury member. ENSAV La Cambre Industrial design.
2023 - Mentor & Jury member of Belgium Vocatio foundation Awards.
2023 - Jury member. ENSAV La Cambre Industrial design Master 2.
2023 - Jury member. CAD Brussels. Design years.
2023 - Mentor & Jury member. ADA Design Awards 2023. Pakistan.
2022 - Mentor & Jury member of Belgium Vocatio foundation Awards.
2021 - Mentor & Jury member of Belgium Vocatio foundation Awards.
2020 - Lecture. Cercle d'Art Contemporain. Brussels.
2020 - Consultant. Jury member for PJA Wallonie Brussels Awards.
2019 - Lecture. Cercle d'Art Contemporain. Brussels.
2019 - Mentor & Jury. ESADMM Design. Marseille.
2019 - International multidisciplinary workshop. CAD Brussels.
2018 - Professor since 2010. Industrial design. CAD Brussels.
2017 - Workshop. L'Eloge de l'heure. Grand Hornu CID. Belgium.
2015 - Lecture. Une porcelaine dans un magasin d'éléphants. Théâtre de Liège.
2015 - 2019 - Eté des Petits êtres. Multidisciplinary summer workshops.
2015 - Workshop. International loge. CAD Brussels.
2014 - Lecture. Moodboards JF D'Or. CID Grand Hornu. Belgium.
2013 - Workshop. Moodboards JF D'Or. CID Grand Hornu. Belgium.
2011 - Lecture. Du coq à l'âne. Job in design. Liège.
2010 - Workshop. Sustainable design. Water. Hasselt.
2009 - Consultant. European design award. European committee.
2009 - Lecture. Love your product. Domani. Design Vlaanderen. Brussels.
2009 - Workshop. Design Wiels. ENSAV La Cambre. Brussels.
2006 - Lecture. Indonesian design cultural identity. Jakarta. Indonesia.
2005 - Professor. Industrial design Master. ENSAV La Cambre Brussels.
2004 - Lecture. Design(s). ENSAV La Cambre Brussels.
2003 - Workshop. Optimo Addict Lab Furniture. Ostends.
1999 - Lecture. Urban furniture & Urban development. Liège.
Pictures © Lenzer © Fien Muller © Thomas Van Haute.
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